El escultor Máximo Riol Cimas no se considera retirado pese a estar jubilado. Sigue diseñando, dibujando y creando esculturas desde su estudio con la misma pasión con la que comenzó hace décadas a construir un universo artístico propio, reconocible y profundamente ligado a Canarias.
Así lo expresó durante una extensa entrevista concedida al programa La Alameda, coincidiendo con la exposición “Hábitat y Volcanes”, que puede visitarse hasta el próximo 14 de junio en la Casa Museo León y Castillo.
Nacido en Murcia en 1948 y afincado en Canarias desde niño, Riol repasó su trayectoria artística, sus influencias, su proceso creativo y su visión sobre el arte contemporáneo, dejando también pinceladas de futuros proyectos vinculados a la memoria histórica y cultural de las Islas.
“Sigo trabajando aunque no pueda facturar”
El escultor reconoció entre risas que oficialmente está jubilado, pero no apartado de la creación artística.“No me dejan vender ni facturar, pero sigo haciendo esculturas”, comentó, explicando que actualmente entrega muchas de sus obras a instituciones y espacios públicos como forma de devolver a la sociedad parte de lo recibido durante toda su trayectoria.
Riol lamentó además las limitaciones burocráticas y legales que, según explicó, dificultan que muchos artistas jubilados puedan seguir desarrollando actividad profesional con normalidad.
El útero materno como origen escultórico
La exposición “Hábitat y Volcanes” gira en torno a una idea que el artista considera esencial: el útero materno como primera vivienda del ser humano.
A partir de ese concepto, Riol establece paralelismos entre las construcciones aborígenes canarias, los castros defensivos gallegos y las formas primitivas de refugio humano.
El escultor explicó cómo aquellas antiguas viviendas cruciformes construidas con piedra, madera de pino canario y pieles de cabra lo marcaron profundamente desde el punto de vista artístico.
“Nadie les explicó cómo tenían que hacerlo y, sin embargo, encontraron una solución perfecta”, reflexionó.
Ese simbolismo aparece repetidamente en sus esculturas, convertidas en una especie de sello reconocible de su lenguaje plástico.
La obsesión por encontrar un lenguaje propio
Durante la entrevista, Máximo Riol insistió en la necesidad de que cada artista encuentre una identidad propia.“Lo que más me preocupó siempre fue tener un lenguaje propio”, afirmó.
El escultor explicó que una obra debe ser reconocible incluso antes de leer la firma del autor, algo que considera fundamental en cualquier disciplina artística.
En ese sentido, reivindicó la importancia del dibujo como base imprescindible para cualquier creador. “Si no se sabe dibujar, no se puede hacer escultura”, sentenció.
Según Riol, la conexión entre el cerebro, la mano y el lápiz resulta esencial para desarrollar correctamente una idea artística antes de afrontar el coste y la complejidad técnica de una gran escultura.
El románico, los volcanes y las esculturas monumentales
El artista recordó también cómo desarrolló su conocida serie inspirada en el arte románico tras recibir un encargo del Colegio de Aparejadores para homenajear a San Juan de Ortega.
Aquellas piezas basadas en arcos de medio punto derivaron en decenas de esculturas que, según confesó, le permitieron descubrir una estética “más fuerte y elegante que el gótico”.
Riol repasó además algunas de sus obras monumentales más conocidas, entre ellas las grandes esculturas instaladas en Leganés, como el conjunto Oasis, formado por seis enormes palmeras con cabeza de menina y que supera los 16 metros de altura.
También recordó las dificultades logísticas para trasladar aquellas estructuras desde Canarias y las sorprendentes anécdotas surgidas durante el transporte marítimo.
La influencia de Felo Monzón y Martín Chirino
Máximo Riol evocó con emoción sus años de aprendizaje en la Escuela Luján Pérez junto a Felo Monzón.Recordó cómo el artista lo puso inicialmente a calcar planos hasta descubrir rápidamente sus aptitudes para el dibujo artístico. A partir de ahí nació una estrecha relación personal y creativa con el histórico pintor canario.
Riol también reconoció la enorme influencia que ejerció sobre él Martín Chirino, aunque defendió que todos los artistas están inevitablemente influidos por otros creadores.
“El que diga que no tiene influencias, miente como un bellaco”, bromeó durante la conversación.
“La sociedad me ha dado mucho y ahora quiero devolverlo”
El escultor aseguró que actualmente vive una etapa marcada por el deseo de compartir su obra y dejar huella en espacios públicos.
“La sociedad me ha dado mucho y ahora estoy devolviéndole parte de eso”, afirmó.
Esa filosofía explica que continúe donando esculturas a instituciones y municipios mientras sigue trabajando diariamente en nuevos proyectos.
Homenajes al Valbanera y a Luis Arencibia
En la recta final de la entrevista, Riol adelantó algunos de los proyectos en los que trabaja actualmente.Entre ellos figura un homenaje a los náufragos del vapor Valbanera y una escultura dedicada a Luis Arencibia Betancort que le gustaría instalar en la calle principal de Telde, cerca de la vivienda familiar del artista.
La futura obra estaría inspirada simbólicamente en la película “El séptimo sello”, de Ingmar Bergman, una de las grandes referencias cinematográficas de Riol junto a “Casablanca” y “El verdugo”.
“Canarias ya es mi tierra”
Aunque nació en Murcia, Máximo Riol recordó que lleva ligado a Canarias desde 1950 y que, tras varias etapas vinculadas a los destinos militares de su padre, decidió quedarse definitivamente en las Islas en 1961.
“Hijo adoptivo, pero nos tratan igual”, comentó entre risas al ser despedido durante la entrevista.
Su obra forma parte desde hace décadas del paisaje artístico y urbano de Gran Canaria, especialmente en Telde, donde destacan las siete esculturas del Jardín de las Hespérides del Parque Urbano de San Juan, la pieza Goro situada en la rotonda de acceso a la zona industrial y el diseño del Premio Telde al Mérito Cultural.
La Alameda
Editor: Carmelo Ojeda (TELDEACTUALIDAD PODCAST)
Realizador: Ezequiel López
Dirección y presentación: Sonia Vega
Grabación: El Casino La Union de Telde
Correo electrónico: laalameda@teldeactualidad.com
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